作者： 来源： 发布时间：2009-11-12 点击数：987

容城艺术馆展出的邓小平的肖像画。

2002奇伟堂购藏展，刘斯奋和有关领导到场观展。

德懿美术馆举办陈永锵作品展，他的讲座吸引了不少人到场交流。

一帮小朋友到容城艺术馆的培训中心上课。

有“民间博物馆”之称的北京荣宝斋经理王鸿勋到奇伟堂交流。

广州美术学院油画系副主任郭润文教授在容城艺术馆现场作画。

透过顺德私人艺术馆，能看到国内私人艺术馆的发展缩影。南方都市报记者 曾轶 摄

[引领风气 原创之美]

总第29期 文化产业第29期

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从1998年顺德天任美术馆正式开馆，顺德就迎来了私人开设艺术馆的高峰，如奇伟堂、致尚美术馆、容城艺术馆、德懿艺术馆……都是在国内颇有名气的私人艺术馆。中国的私人美术馆开始兴起约在1996年前后，虽然顺德出现私人艺术馆的时间不到十年，但是在国内颇具影响力。时至今日，中国不少私人艺术馆因为资金等各种问题沉沉浮浮，而顺德私人艺术馆却一帜独树，吸引了许多画坛名家的专题画展，并得到了各级美术界领导的关注，国内不少私人艺术机构学习、借鉴他们的经营模式。在国内尚无成功经验借鉴的情况下，他们艰难地带头探索着私人艺术馆发展之路，成为国内私人艺术馆的一个模范。

原景重现

原来私人可以办艺术馆

比起国内最早出现的私人艺术馆，顺德私人艺术馆出现的时间不算早，在1999年之后才大面积地涌现。在采访中，大家都提到一个已经成为历史的私人艺术馆———天任美术馆。天任美术馆由台湾人陈宝秀与丈夫简健造在1998年建立，书画爱好者李先生回忆，当时顺德只有两个大展馆，一个是政府经营的梁銶琚图书馆，一个就是天任美术馆。天任美术馆有四层七个展览室，分为画廊、翰林阁、陶艺馆、培训部、装裱部，还有一个很大的会议室，估计一年要投入两三百万元才能维持。而每次有展览，都有很多观众。

所谓盛世收藏，经过改革开放后的多年打拼，顺德已经积蓄了丰厚的民间资本，民间的文化艺术氛围也在逐渐提升。李先生回忆：“有不少朋友在家里整了个书画工作室，和朋友一起谈艺术，欣赏藏品。”兜里有钱，也多人“玩”了，但谁也没有想到要注册开一间私人艺术馆。直到看到天任美术馆每年100多场的展览，国内众多书画家到顺德开展、购藏、欣赏两旺的情形，顺德人忽然间开窍了，“原来私人可以办艺术馆！而且可以办得这么好。”

今天，天任美术馆已经隐退江湖，而她却开拓了顺德人的眼界，为顺德人开辟了一种追寻艺术的新方式，在顺德掀起了一股开办私人艺术馆的风潮，而在几年之后，国内各地的私人艺术馆才开始大面积兴起。

庙小·曲高·和仍众

如果你认为私人艺术馆得不到著名艺术家的认可，展出的也不会是名家佳作，那下面这些资料能让你瞠目结舌：奇伟堂揭幕仪式，时任广东收藏艺术协会主席、著名国画家黎雄才挥毫题字，广东省美术家协会副主席许钦松、陈永锵等书画界知名人士到场祝贺，刘斯奋(广东省文联主席、广东书院院长)、尚涛(国家一级画家)等陆续题词赠言，有民间博物馆之称的北京荣宝斋负责人也来 交 流 。顺 德 另 一 私 人 艺 术馆———容城艺术馆开办以来，杨之光、方楚雄、尚涛、张鸿飞、刘斯奋、苏华、安林、方土、王璜生、邵增虎、林永康、陈建中、张大中等等都在这里举办过展览。而德懿艺术馆曾经策划国家级的展览———第三届中国美术家协会会员精品展……

容城艺术馆负责人吴国霖向记者诉说了这样一件事情：前一段时间，一位画坛名家到浙江某地参加一个会议，当与会人员知道这位画家刚在容城艺术馆举办了个展后，连说：“我们知道，在广东顺德，是很有名气的私人艺术馆，做了很长时间了。”吴国霖笑言：“他(指该画家)后来告诉我，广东的艺术家知道容城(艺术馆)不出奇，想不到在外省也有这么多人知道。”

奇伟堂负责人叶其伟告诉记者，前两个月举办了一次新陶瓷和书画展出，“是张志安等6位名家的作品，展出者想不到效果这么好，要求展出时间从15天加到30天，展品总价值达到了3000多万元，一个碗能卖到上百万元。由于吃不准价格，一个收藏爱好者出价45万，最终也没有成交。”价值3000多万元的展品，放心地交给一个私人艺术馆展出30天，在国内也是屈指可数的，可见顺德私人艺术馆在艺术界拥有的地位。不少艺术家们以在顺德举办展览为荣。

顺德私人艺术馆，让外界知道顺德书画艺术市场的潜力，对丰富顺德人的文化生活，提高顺德人的艺术品位，也是功不可没。奇伟堂前两个月举办的新陶瓷和书画展，有6万人次到场观看；德懿艺术馆今年五一期间举办的“视觉就是经济”当代艺术展第二回在大良、容桂均有会场，吸引了许多市民观看。在办展的同时，他们还邀请创作者开讲座，让艺术爱好者们受益匪浅。因为办得成功，顺德私人艺术馆独特的经营模式也吸引了周边地区私人艺术馆来取经。

书画展结合艺术培训来运营

没有政策扶持，没有现成成功的经验可参考，市场要靠自己来开拓，氛围要自己来营造，私人艺术馆的路走得很艰难。叶其伟比喻：“投入私人艺术馆的钱，每一张钞票都能掰出血汗来。”在商言商，仅靠办展的展出者几件作品的赠予，是不能支持租金、人工、电费等支出的，这是时至今日，国内不少私人艺术馆湮没在历史中的原因之一。顺德私人艺术馆能独树一帜，不得不说他们在探索国内私人艺术馆成长之路的努力。

不少私人艺术馆尝试书画展+艺术培训的模式，能坚持下来的不多，容城艺术馆就是其中的佼佼者。师资高、门类齐，不仅可以保持人气，而且培训收入可以作为补贴。奇伟堂在大良的地址是在古玩街，平时售卖古家具，既可以维持艺术馆的运作，也是平日艺术爱好者聚集讨论的地方。德懿艺术馆通过策展、全国画廊联盟的形式，不仅增多了作品、艺术家资源，减少了办展、推广的费用，而且引入了更多的名家名作展览……

这些经营模式都不是他们首创，但是他们却想办法，因地制宜地将这些模式经营好，虽然是刚好能达到收支平衡，在国内的私人艺术馆中，已属不易。据了解，这些经营经验，成为业界效仿、参考的对象，广州、深圳、东莞、三水、江门等地的许多私人艺术馆有关人士纷纷上门取经。

第一访谈

要走得远　私人艺术馆需注意保护品牌

●访谈人：

奇伟堂负责人叶其伟；容城艺术馆负责人吴国霖；德懿艺术馆负责人吴锦荣

做出品牌才能吸引更多名家

记者：为什么会想到开办私人艺术馆？

叶其伟：办奇伟堂最初是想做成私人藏馆形式，成立之后，到北京、山东威海、江苏刘海粟艺术馆、江门等地举办过个展。由于各地艺术界的朋友想在顺德开展，所以2005年索性在大良开展览馆，之后才逐渐成为私人艺术馆。

艺术馆不比私人藏馆，需要铺租、人工、水电等支出，而且原来的生意没有时间打理。当时也是赌了气，拿50万元出来，计划坚持3年，钱用完还没效益就不干了。

记者：作为顺德最早成立的私人艺术馆之一，未来有什么发展计划吗？

叶其伟：奇伟堂到大良后快走完第一个五年了，下一个五年计划，我觉得艺术界同样需要品牌，品牌就是信誉。你看北京的荣宝斋，就是品牌，所以艺术家才愿意到那里办展览。奇伟堂从成立到现在逐渐形成了一个品牌，所以从2006年开始，我就申请注册奇伟堂的商标，今年终于批了下来。站稳脚后要走得更远，保护自己的品牌是必须的，我觉得顺德的私人艺术馆都要注意保护自己的品牌。

办高端展览是一直的目标

记者：有人说私人艺术馆办不了高端画展，是这样吗？

吴国霖：容城艺术馆现在举办的广东名家油画作品展，哪个作者不是鼎鼎有名的。容城艺术馆在成立之初就有着高品位、高档次展出的目标，顺德不少私人艺术馆也都抱着同样的信念，宁缺毋滥。容城艺术馆的展览排期现在已经排到了明年，因为接到的邀约很多，所以我们还要经过认真考察、挑选后再安排展出。

记者：这整栋物业都是你的，物业所在的地段也好，为什么不出租部分地方作为补贴呢？

吴国霖：我们将容城艺术馆定位为文化展览服务机构、艺术培训中心、文化交流会馆。开始时，曾经有一段时间出租了些铺面，现在已经全部收回来，除了一楼售卖毛笔颜料等、二楼是展厅，其余4层全部是培训场地，包括书画、钢琴、书法、漫画培训。说实话，按照现在的市价，租一层出去每月也有18000元左右的租金，但是我们希望将容城艺术馆办成一个纯粹的文化艺术交流之地，不希望有其他的商业因素影响。

全国画廊联盟是未来策划方向

记者：创办的时候，有想过失败吗？

吴锦荣：说来很惭愧，刚创办时，是觉得能赚钱。虽然喜欢书画艺术，但对书画创作，到现在我仍然不懂。开了艺术馆后才发现办展馆很吃力，能收支平衡就不错了。从商业的角度而言，已经算失败了，但是我之所以能坚持到今天，从一个人都不认识到全国都有朋友，从不懂画到鉴藏画，我觉得是艺术和艺术界朋友熏陶并改变了我，从这个角度看，是成功的。况且，就算以后做不下去了，由这些改变和朋友圈，产生出另外的生意也说不准。

记者：全国性画廊联盟有前景吗？

吴锦荣：我坚信这种方式绝对有前景，画廊联盟从宏观上讲，可整合资源，创造多赢的局面。说细了，是资源共享，推广画作、销售作品的时候有地域、宣传的优势，画廊、收藏者、作者三者共赢。张小川油画展、乔迁雕塑沙龙、中国当代学者书画家作品邀请展都是联盟成功引进的大型展览。

前不久我到武夷山参加中国油画家联谊中心的会议，那里有我们联盟组建的一个基地，供国内知名油画家、美院学员到那里学习的基地，同时也是联盟艺术品孵化的基地，这是联盟未来一种重要的策划方向，以后这条路会越走越宽广。

旁论

私人艺术馆让鉴赏成了一种群众性活动

●访谈人

张新杰

顺德宣传部常务副部长、区文体旅游局常务副局长

富二代对文化艺术品有新的需求

记者：私人艺术馆为何在顺德兴盛？

张新杰：社会经济文化的发展，私人艺术馆是必然产物，具备文化展览和交易的功能。从另一侧面看，私人艺术馆的兴盛与顺德的文化艺术水平提高有关，特别是顺德富裕阶层进入富二代，他们普遍比父辈受到的教育程度更高，对文化艺术品的需求不仅停留在豪华的装修、别墅上，这也是催生私人艺术馆的重要原因。

政府欲细水长流支持私人艺术馆

记者：私人艺术馆对提升顺德人的文化艺术修养有什么作用？

张新杰：首先是带动了顺德的文化艺术氛围，私人艺术馆举办的各种艺术形式的公益性展览，让更多的人参与进来，逐渐熏陶成为艺术爱好者或者鉴藏爱好者，让鉴赏也成为一种群众性的活动。其次，各流派名家到顺德开个展、交流，对拓宽顺德本土艺术家的眼界，提高顺德艺术家的技艺大有裨益。同样，私人艺术馆到外面办展、联展，都让外界看到顺德文化艺术的兴盛和高水平，提高了顺德在文化艺术界的知名度。

记者：政府有没有计划如何去扶持、帮助这些私人艺术馆成长？

张新杰：这里可以透露些消息，我们正在对此进行调研，在大部制“化学反应”磨合后，我们将会视调研情况，在引导、促进私人艺术馆成为一种社会、群众性活动中加以扶持。毕竟单靠个人力量，私人艺术馆之路走得很艰难，之前政府也不断支持私人艺术馆举办大型展览，但每年也只是几次，如果要推动私人艺术馆成长，细水长流的扶持更好。

多办公益展览培养爱好者培育市场

记者：对私人艺术馆发展有何建议？

张新杰：顺德有着深厚的文化积淀，大部制改革，私人艺术馆的发展也迎来了新的机遇，只要大环境持续向好，前景是广阔的。

对于建议，我认为私人艺术馆的定位要准确，多举办公益性的展览，引导、吸引更多的人参与其中，培养艺术爱好者，形成氛围，喜欢的人多了，自然就有市场。另外，私人展览馆还应该有自己的特色，培养一群固定的爱好者，树立自己的品牌。

前尘往事

顺德人认识的艺术家越来越多

李良晖：中国书协会员、顺德书法家协会主席

私人艺术馆的路很难走，但看到他们愿意把自己的好东西与大家分享，出钱出力让大家欣赏高层次的艺术品，这说明顺德人的艺术修养得到了大幅提升。我觉得私人艺术馆的形式很自由，对地方文化事业有巨大的支持和推动作用，顺德人认识的艺术家越来越多，具备基本鉴赏能力的人也越来越多，学习书画的风气也越来越浓郁。

我觉得民间可再多些关注他们，不要计较什么档次、层次，首先要将社会风气带动起来，让更多的人参与到其中来。同时也希望政府给予这些私人艺术馆一些细水长流的支持，让他们能走得更远、更好。

从应邀参加联展到主动办个展

朱正松：容城艺术馆策划总监

9年里，我们策划了近200场的书画展览，“老朋友”也越来越多。艺术家朋友们从第一次应邀到顺德联展，然后主动联系办个展，顺德私人艺术馆的实力和顺德人对书画艺术品的喜爱，令他们和顺德人成为了老朋友。此外，艺术爱好者也越来越多，从一开始来来去去都是那批爱好者，到后来不断地有新脸孔参与，新脸孔又成了熟脸孔，不时围坐一桌喝茶谈艺术，而且还有越来越多的普罗大众来观展欣赏艺术作品。

豪华装修不如一幅好字画

李先生：顺德大良人、41岁、书画爱好者、鉴藏爱好者

我的房子2005年花了一些钱装修，档次还算可以吧。当时在容城艺术馆、奇伟堂的画展上买了一些画作，画的费用总共也就十来万元，和房子的窗帘差不多价格。买画的初衷是给房子点缀，我当时一点也不懂画。后来朋友来新房参观时，很多都说这些画好啊，很少有人说装修怎样，参观房子的时间很短，看字画的时间还长。

因为不懂画，当朋友们在评论画时，我一点也插不上嘴，感觉很没面子。后来每有展览，我就去参加，和画家、搞鉴藏的朋友聊天、学习。现在我也开始学习书法，也开始有一点看画的经验了，在房子里我还专门辟了一个工作室和藏品馆。

有说私人艺术馆提高了顺德的艺术文化氛围，我不能肯定，但是至少我和身边的朋友通过受邀参加画展，从不懂艺术，开始了解、爱好艺术，也是一个变化吧。

采访手记

坚持，再坚持！

有的人因为兴趣，明知不可为而为之；有的人以为能挣大钱，受 到 艺 术 熏 陶 后 仍 艰 难 地 坚持……正如顺德一位艺术爱好者所说：“看到这么多人出钱出力做这件吃力、但是意义深远的事情，令人佩服！”

聊及生存状况，大大小小的私人艺术馆负责人都感叹，艰难；聊及未来前景，他们彷徨，不知道还能熬多久；聊及目标，他们说，坚持。

令人佩服的坚持，在国内比顺德早出现的私人艺术馆有得是，但是在顺德民间书画氛围并不像大城市浓烈，收藏未成气候的情况下，他们站出来了，成绩也有目共睹，许多知名的画家知道顺德，并争相到顺德开展览，顺德人也认识了什么是“大家”。名作由孤芳自赏到雅俗共赏，顺德人还知道了顺德本土的名家的水平，收藏、创作氛围日益浓烈。每每有书画展，偕老带幼前往参观，师奶在逛市场前也到展馆看看，这不正是私人艺术馆普及艺术的最佳效应吗？

纵观顺德私人艺术馆，他们走着一条艰难但是意义重大的路，没有现成的经验可寻，他们便在荆棘丛中踩出了一条路，为国内私人艺术馆后来人贡献可贵的经验和做出典范。

一位私人艺术馆受访者说，现在是凭着一口气在坚持！坚持，再坚持，无论私人艺术馆在顺德还能走多远，但你们留下的足印足以获得世人的赞誉，还有因仰慕而前赴后继者。

浮城绘

私人些，再“私”一些

昔日，学问(文艺)只有官方(贵族阶级)才有权利拥有，民间的“愚民”们只要懂得四时之运转、春耕秋种即可。也即，贵族们活着才有可能是有情趣的，而平民百姓活着最大的价值在于繁衍、为耕种提供劳动力储备。彼时，所有的书籍都束之于权力层，能与之接近的人想不成为学问家也难，传说中的老子作为当时的国家图书馆馆长，理所当然地学富五车。而后，书籍散落民间，学问也随之流传，孔夫子开始了私人办学之旅，名声大振，并成为后世学者之祖师。“私人”之作为，武装了两千年所有读书人的精神领域。

毋庸置疑，私人意味着民间，民间意味着大众，而与之相对应的公家则意味着官方，意味着一小撮人。离我们不远的某一历史时期，“普天之下，莫非王土”，私人连财产权都无法拥有，于是“私人”成为与某某主义相关联的忌讳之词。直到三十年前，“私人”才逐渐成为一个中性词。今日，私人不只是拥有日常生活的财产，更可以拥有原本专属于官方的场馆，比如艺术馆。

广东顺德，上世纪90年代末伊始，私人艺术馆呈遍地开花之势。作为一种商业经营的艺术馆，“利”之诉求在所难免。但我们必须抛开一种惯性思维，即对所有以艺术之名行商业之实的行当进行恶意猜测。我们应该为艺术可以进入“私人”之囊而欣喜，这意味着每一个非艺术家之百姓都可能拥有当下的艺术资源。

我认为这是一种进步，时代的进步。尽管艺术的拥有者仍少之又少，但这意味着一种可能性，艺术越来越广泛地进入传播渠道的可能性。没有传播可能的艺术是死的，它将随着艺术家声名的埋没而被掩埋，化为“无”。倘若有人以为私人艺术馆的经营者们，仅仅是为商而商，并由此埋怨艺术私人化时，恰恰相反，我认为要埋怨的并非其私人化，而是其还不够私人化。一个鉴赏能力齐备的艺术馆经营者，会凭借自己的好眼力保存一件件时代的艺术精品，并摒弃赝品，这才是足够私人化的表现。今日也许很多经营者更多的是考虑“名气”与“市场”，而非自己欣赏的艺术品。这正是不够私人化之体现。以私人之金钱，行私人之艺术鉴赏及收藏行为，为后世留存精品，唯有此，私人艺术馆的价值才能发挥到最大。顺德的私人艺术馆，或可从中略有所悟。

□ 阿斐

下期预告：佛山“城市民谣夜”

1997年，理想主义者老蔡与当时佛山电台的主持人林荣俊一起创办了“城市民谣夜”这档旨在推广民谣音乐，营造佛山原创音乐氛围的节目。12年后的今天，“城市民谣夜”仍在热播。从1998年开始，每年“城市民谣夜”都举办演唱会，参与者除了佛山本地音乐人外，还有来自东莞、广州、肇庆等地的音乐爱好者。“城市民谣夜”的乐手非音乐专业出身，培育了不少知名唱将，他们的歌让人们的心灵找到了一块净土。因为“城市民谣夜”，许多异乡人在佛山找到了自己的精神家园。