吴昌硕四代书画篆刻展现场

吴昌硕

    中国第一高楼上展海派领军人物吴昌硕精品，艺术家高屋建瓴纵论上海文化品牌、文化力量。前日，吴昌硕四代书画篆刻展在环球金融中心29楼环球金融文化传播中心举办，在同时举办的吴昌硕艺术论坛上，艺术大师韩天衡、童衍方和著名学者王琪森由吴昌硕先生艺品、人品出发，共同展望了与上海经济相适应的海派文化的美好前景。

童衍方：吴昌硕铭砚创了世界拍卖纪录

    童先生是西泠印社副社长、上海书法家协会副主席，他在论坛上首先拿出了一块砚台。这块名为“紫云”的砚台上不但有吴昌硕先生的砚铭，更有吴昌硕先生至交沈石友以及清末艺术家邵松年的砚铭。沈石友是清末著名砚藏家，吴昌硕曾为沈石友铭刻了150多块砚台，成为艺坛佳话，这块砚台便是三位艺术家的交往实录和友情见证，价值不同凡响。而沈石友藏的150多块吴昌硕铭砚上世纪20年代就流到了日本，在1945年太平洋战争中绝大部分毁于战火，去年西泠印社秋拍上，这块紫云砚从100万元起拍，直至548万元成交，创下了中国砚台的世界最高纪录。拍得这块砚台的藏家仍觉得不贵，相信未来仍会创出更高的价格。

    童衍方先生表示，吴昌硕先生由于他的诗、书、画、印四绝，早在100年前就有了大量日本粉丝，中国近现代艺术家中，以吴昌硕先生在日本的影响最大，至今，仍有几千件吴昌硕作品留在日本。最早是日本人到中国来跟吴昌硕学习篆刻，后经过海派艺术家王一亭在日本对吴昌硕艺术进行了推广，日本最著名的国际百货品牌高岛屋从上世纪20年代起就多次举办吴昌硕作品展，订数达上万件。文革后，为了换外汇，又有部分吴昌硕作品流到了日本。如今，中国国力强盛，吴昌硕作品也开始回流，至今大约有五六百件吴昌硕作品已经通过拍卖等形式回流。

    上海历来占中国收藏界的半壁江山，如今，海派文化面临着巨大的发展机遇，童衍方先生认为，需要全社会来关注和弘扬海派艺术精华，形成一定的交流机制，从吴昌硕这位海派艺术的源头开始，有许多值得我们珍视的海派大师。

王琪森：吴昌硕门下诞生多个艺术大师

    著名学者王琪森先生谈到，吴昌硕作为海派艺术的领军人物，他胸襟开阔，对于好学而贫苦的年轻人，向来奖掖有加。当时，吴昌硕认识了一个药铺里的学徒，他爱好刻印却苦于无人指点，吴昌硕觉得他很有才华，便授以刻印要诀，并把他介绍到老友沈石友家住了几年，眼界大开后，年轻人的艺术水平大有长进，经过长期刻苦钻研，终成篆刻名家，那就是一代金石家赵石农。

    当时，各地艺术青年前来向吴昌硕先生请教的很多，只要他们有一定的天才和毅力，吴昌硕先生就欣然加以启迪，不辞劳累。所以，吴昌硕的弟子众多，而且当中出现了许多大师级人物，比如京派绘画大师陈师曾、开创了浙江美院的潘天寿大师、海派绘画大师王个簃、一代书法大师沙孟海等等。

    当年，齐白石大师也曾投帖子想拜吴昌硕先生为师，但因为齐白石的老师陈师曾已拜吴昌硕为师，所以吴昌硕就写信表示大家可以做朋友，并亲自为齐白石订立润格表，撰文全面肯定了齐白石在诗、书、画、印上的独特造诣，为海派、京派书画家的友善交往留下了一段佳话。海派艺术的成就，就是建立在这样一种和谐开放、抱团成军的宏大气度之上。

    前两年，王琪森陪同一位日本友人在沪参观，出于对海派艺术的崇拜和向往，日本友人提出想参观集中展示海派艺术的展览馆，但偌大上海却没有找到一处能集中呈现海派艺术的展馆。王琪森希望通过吴昌硕艺术论坛，来呼吁重视海派艺术的弘扬，以当今上海的实力，有理由期待出现一个海派艺术博物馆。

韩天衡：吴昌硕启动文化产业萌芽

    “吴昌硕先生见到篆刻家，会说，您是篆刻家，我只是个写写字的；见到画家，会说，您是画家，我只是个刻图章的。这绝不是‘捣糨糊’，而是说明吴昌硕先生为人的谦和。 ”中国篆刻研究院院长、吴昌硕艺术研究协会会长韩天衡在论坛上将吴昌硕先生的艺品和人品，提到一个历史文化高度。

    他说，海派艺术之所以有那么大的成就，和领军人物强烈的社会责任感分不开。他举例称，100年前，在上海豫园，出现了一个著名的艺术团体“豫园书画善会”，吴昌硕是发起人之一也是会长，善会几乎网罗了当时上海的主要书画名家。而书画善会定期集会、鉴赏作品、举办展览，为画家做推广，同时收取会费，制订润格，接受订件，卖画所得，一半归书画作者，一半归书画善会，遇有慈善活动，便慷慨捐助。由于豫园书画善会以“疏财仗义，济困扶危”为己任，在“善”字上做足文章，因此，不仅提高了书画会的知名度，也将艺术创作和社会责任联系起来，书画家关心社会的结果，必定也使社会关心书画家，艺术和社会形成了良性的互动，这便是海派艺术的内在生命力。

    韩天衡还高度评价了吴昌硕先生为画家定润格的开风气之举。 1912年是海派书画的重大转折点，那一年，一大批前清高官“失业”，如陈宝琛、沈曾植、张謇、康有为、曾熙、李瑞清、张元济、郑孝胥等，这些高官鸿儒在上海完成了从封建官吏到书画家的华丽转身。他们是名流中的名流，所以一出山进行商业卖画，就大大带动了整个海派书画的市场行情。而吴昌硕便是从这一年起定居上海，他的作品润格也是稳步攀升，他的收入甚至超过当时北大校长蔡元培。吴昌硕还亲自为其他画家定润格，他写的荐语严谨客观，言简意赅，十分精彩。由于吴昌硕的人格魅力，一大批画家在他身边聚拢，通过积极的商业运作，海派艺术整合成了一种社会力量。

    因此韩天衡认为，那个时候的海派艺术已经有了文化产业的雏形，通过产业化运作，使得画坛优胜劣汰，推动海派艺术不断成熟，并经由文化运作推动慈善事业，进而对社会进步形成了正面的影响力。

吴越：吴昌硕应该是五绝艺术家

    吴昌硕艺术第四代传人吴越先生在论坛上心情激动。他说，吴昌硕向来被认为是诗、书、画、印四绝，其实他是五绝，还应该加上“教育”一绝。吴昌硕门下，近20位弟子中，诞生了诸多艺术大师，这些大师又派生出更多的艺术大师，比如弟子王个簃又培养出了程十发。方增先等艺术大师，京剧艺术大师梅兰芳，当年也跟吴昌硕先生学习绘画和诗词，充实了艺术修养。

    吴越谈到，目前上海专门展出传统艺术珍品的只有上海博物馆一地，而上博的展品也是以古代为重，到清代为止，所以清末民国以来的海派艺术成就无法具体展开。他表示，上海浦东的吴昌硕纪念馆已经拥有672件艺术珍品，相信在社会各界的关注下，上海未来会有更多更好的海派艺术展览场地。

    在上海世博会前夕举办这样一个艺术论坛，吴越认为有其特殊意义，上海由于它海纳百川的特质，曾经吸纳了全国乃至全球的艺术家前来发展，由此形成了中国民族文化的发扬光大，海派艺术就是其中的璀璨一枝。在此之前，中国的艺术家在国际上毫无地位可言，通过吴昌硕作为领军人物的海派艺术集体努力，大家相互和谐，抱团成军，共同打响了上海的海派文化品牌，一举奠定了上海的文化根基。今天，上海作为一个大舞台，召唤着全球的优秀文化前来展示，同时，上海应该有相应的文化力量，大家抱团，相互和谐，同来自全球的古今文明进行沟通、融合。在中国第一高楼上回顾海派艺术的历程，让我们对海派文化这个品牌的做大做强更有信心。

吴昌硕作品

	吴昌硕作品