5月24日晚，辽宁人民艺术剧院话剧《黑石岭的日子》在广州大学演艺中心上演。当地观众与“文华奖”评委一同观看了演出。此前，该剧曾演出过108场，此次作为“文华奖”入选剧目，该剧进行了一系列修改。观众评价感人 独特 精彩

　　在九艺节的舞台上亮相的话剧作品不仅数量多，而且质量高。我省话剧《黑石岭的日子》绝对是其中最为独特的一部，因为该剧填补了我国话剧艺术的一项空白，那就是，话剧的主角从始至终没有一句台词。不仅如此，《黑石岭的日子》还是九艺节上唯一一部展现工人生活的剧目，该剧展现了四位东北矿工兄弟以及他们的家庭60年间相濡以沫的故事。

　　在演出结束后，记者采访了大批观众。记者发现，观众对于这部戏的评价主要集中在以下几个关键词：感人、独特、精彩。看完演出，观众秦先生泪痕未干，是剧中四个矿工兄弟之间深厚的情谊感动了他。秦先生说：“我觉得，最感人的一幕是主人公刘老黑雪夜离家，带着一包他的获奖证书准备去找矿领导申请住房，经过复杂的心理活动，最终他决定放弃的那场戏。 ”当然，《黑石岭的日子》中如此感人的戏还有很多。记者在演出现场看到，有不少观众为四位主人公的命运动容，悄悄地擦拭眼泪。观众刘小姐是在广东工作的辽宁人，她是奔着家乡戏来的。 “辽宁人民艺术剧院很有名，但我以前没看过他们的演出。这次看了《黑石岭的日子》，我觉得真是太精彩了！ ”广东省话剧院一位专业人士称，这是一部艺术手法非常新颖的现实主义题材话剧，看得出，《黑石岭的日子》导演的艺术功底非常深厚，演员们无论主角、配角演技都非常精湛。广州大学学生小李说，之前她在这个剧场看过几部话剧，也都不错，但这部话剧更加感人。一些广东观众表示，虽然剧情的时间跨度很大，并且讲述的是远在东北发生的故事，但时空跨度并没有影响观众对这部剧的理解与喜爱。

　　主创解读史诗话剧讴歌有情人生

　　编剧李宝群接受采访时表示，现实主义戏剧塑造人物至为关键。如果没有鲜活饱满、独特而有深度的人物，一切都是空谈。坚持创作现实主义戏剧，关注现实生活，在舞台上塑造“小人物”，一直是辽宁人民艺术剧院的创作方向。

　　许多观众提到，除了故事感人，《黑石岭的日子》中那位没有台词的主人公很特别，给大家留下了深刻印象。不是舞剧，也不是杂技剧，不说台词的话剧怎么演？记者在演出开场前采访了饰演刘老黑的著名表演艺术家宋国锋。他感叹道：“真是太难了！话剧塑造人物的主要手段就是台词，不用台词，我就必须用肢体语言、表情、眼神来刻画人物。”宋国锋还特别为失声的刘老黑设计了一个摇铃，在一些关键情节中使用这个小小的摇铃表达人物内心的情感起伏。此外，导演运用了诸多艺术手段，比如用大幅度的舞台调度，用音乐外化主人公的内心世界等等。

　　那么，该剧为何要塑造这样一位没有台词的主人公呢？主人公刘老黑是整出戏的灵魂，在最初的剧本里他是有台词的，但在李宝群修改剧本的过程中，发生过一次重要转折。李宝群说：“我去矿区采风时发现，的确有矿工在矿难中变成残疾人。所以，刘老黑这个不说话的主人公并非我凭空创造。刘老黑在矿难中失声这个改动，让我觉得我写的这个剧本有点儿峰回路转，柳暗花明，这样一改就有戏了！一出戏必须有一个独特的人物形象，他出现了！ ”导演查明哲这样阐释：“我们在话剧舞台上塑造一个不说话的主人公，不是为了哗众取宠，而是为了追求舞台艺术的极致之美。 ”

　　为了打磨出一部精品话剧，《黑石岭的日子》主创人员进行了多次修改。修改后的《黑石岭的日子》更加精练，更加好看。在反复修改中，该剧的主要人物关系、主要事件始终没有改变，修改后紧紧围绕核心事件展开故事，大幅度修改的场次集中在序幕以及第四场、第五场。修改后的新看点还在于虚实相间的艺术手法营造出的戏剧氛围，使全剧更灵动、更诗化。

　　多位专家表示，《黑石岭的日子》有史诗的品质，是一部编年史诗风格的话剧。李宝群说，《黑石岭的日子》是在对日子、对生活、对历史的史诗般、长歌般的叙说，台上流着一条岁月的河流、生活的河流，这条河时而浪花飞溅，时而急流猛进，每个人都是河中的一道风景，这风景随着时代发展在变迁着，而河流始终流淌向前。记者看到，《黑石岭的日子》节目单上赫然印着查明哲写下的导演手记：“走进普通，贴近平凡。聆听无声岁月，讴歌有情人生。 ”这是对《黑石岭的日子》最贴切的概括。